(H)arta Urbană a Iașului

”Doar pentru că nu este într-un muzeu, nu înseamnă că nu este artă”

Arta urbană face referire la creațiile artistice care se află în spațiul public al orașelor și include graffiti, mozaicuri, stickere, sculpturi și diferite instalații.

Arta urbană aduce lucrările către public, provoacă sau indignează prin localizare, prin subiect. De cele mai multe ori aduc o pată de culoare în zone altfel mohorâte și pun imaginația privitorului la încercare.

Lucrările de mari dimensiuni ajung să fie chiar puncte de atracție pentru vizitatori, iar unele orașe au dezvoltat întregi pachete turistice în jurul acestor adevărate opere de artă. Unele murale devin preferate de tineri pentru a realiza sesiuni foto și toate acestea, în timp, ajung să schimbe spiritul zonei în care sunt amplasate și chiar să îi crească prestigiul și să îl dezvolte economic (De ex. Comuna 13 din Medellin, Columbia).

”Beauty is in the eye of the beholder” – „Frumusețea se află în ochii privitorului”.

Când spunem graffiti, mulți se gândesc la mâzgâlituri și la vandalism. Cum delimităm vandalismul de artă?

”O lucrare poate fi concomitent atât o lucrare de artă cât și un act de vandalism. Din punct de vedere legal, poti picta precum maiestrii renașterii un perete, atâta timp cât e făcută fără aprobare, tot vandalism rămâne.” Harcea Pacea

Nu toate graffiti-urile sunt calitative și nu toate reprezintă lucrări de artă. Există mai multe tipuri de graffiti și există mai multe stadii ale evoluției personale pentru fiecare artist. Pentru a ajunge să faci lucrări de artă murală de mari dimensiuni de o calitate ridicată este nevoie de exercițiu, iar pentru a exersa e nevoie de ziduri pe care să practici. Această practică se realizează de cele mai multe ori ilegal, pe ziduri ale clădirilor abandonate sau în zone lăsate în paragină, neîngrijite.

“Una din cele mai importante etape a fost zona de graffiti underground. Nu ne-am fi dezvoltat perceptia asupra felului in care intelegeam si asimilam spatiul public, daca nu am fi desenat graffiti si nici impactul acestui tip de interventie in spatiul urban.” KAPS CREW

Prin apariția graffiti-urilor în unele zone ne putem da seama că proprietarul clădirii nu o îngrijește, iar acesta poate fi un semnal de alarmă, inclusiv pentru autorități, că acea zonă este neglijată sau uitată.

Pentru a realiza un graffiti sau o pictură murală se folosesc anumite materiale. Elementul de bază este reprezentat de tubul de spray. Spray-ul este folosit atât pentru a crea taguri, cât și pentru a realiza lucrări murale.

Lucrările realizate direct pe perete se numesc Graffiti, iar cele care se realizează cu ajutorul unui șablon se numesc Stencil. Stencil-ul reprezintă o lucrare realizată folosind unul sau mai multe șabloane. Poate fi monocromatic sau pe mai multe straturi de culoare (fiecare strat având șablonul său). Reprezinta o tehnică ideală pentru lucrările cu caracter repetitiv cât și pentru lucrări ce trebuiesc realizate în timp scurt.

În cazul lucrărilor de mari dimensiuni, artiștii aleg să folosească fie exclusiv vopsea lavabilă și/sau alchidică, în principal pentru a economisi din spray-uri, fie o combinație de vopsea și apoi spray (pentru detalii).

Paste-up-ul reprezintă afișe desenate de mână sau realizate prin alte tehnici precum lino/xylo gravură (cel mai adesea) și lipite prin oraș. În mod ”tradițional” adezivul folosit se numește ”wheatpaste” și este un lipici artizanal obținut prin amestecarea și fierberea unei combinații de apă, făină și zahăr.

La fel ca în toate marile orașe, fenomenul artei urbane de tip graffiti a început și la Iași prin mici intervenții ilegale (underground graffiti), în special în zone retrase sau pe clădiri abandonate. Astfel, zona industrială, cu halele ei imense și zona căilor ferate au devenit raiul celor care fac graffiti (grafferi).

Pe lângă graffiti, arta urbană a căpătat ușor și alte forme, din domeniul artei contemporane. Lucrări de artă contemporană au părăsit expozițiile interioare și muzeele pentru a face cunoștință direct cu publicul. În cadrul acestei hărți am ales să arătăm și sculpturile moderne sau instalațiile care ne-au înfrumusețat orașul în ultimii ani. Ca o categorie specială care se încadrează oarecum în arta urbană, deși scopul acestora era complet diferit la acea vreme, vom prezenta și mozaicurile realizate pe diverse clădiri în perioada comunistă. Acestea înfrumusețează ziduri de unități de învățământ sau de instituții și variază de la elemente abstracte până la elemente cu un puternic accent ideologic.  

În plimbările prin Iași veți descoperi o varietate mare de graffiti și de lucrări de artă urbană. Pentru a separa intervențiile și pentru a nu confunda semnătura unui graffer cu o operă de artă murală, am încercat o încadrare în tipologii, cu toate că anumite categorii se întrepătrund.

Texte – de la (”V + C = love”) la mesaje politice (”FSN=PCR”) sau sloganuri (”Fă ce vrei!”)

Tagurile reprezinta fundamentul culturii graffiti. E semnatura artistului. Tagurile au la baza elemente de caligrafie si exista artisti apreciati specializati doar in asta. Evident depinde de calitatea tagului. Marea majoritate a tagurilor pe care le vedem in viata de zi cu zi nu sunt totuși chiar cele mai artistice sau reusite.

Throw-up-uri - adesea contururi de litere tip bulă, umplute sau nu cu culoare, compuse din puține litere și adesea fără efecte/detalii, sunt destul de comune, fiind lucrări care pot fi executate în câteva minute.

Bomb – reprezintă throw-up-uri mai complexe, cu mai multe culori și cu elemente suplimentare în jur sau în interiorul literelor. Necesită mai mult timp pentru a fi executate.

Piece - prescurtat de la ”masterpiece”, sunt desene mai elaborate, cu efecte, detalii, adesea însoțite și de un personaj.

Producție – Lucrări realizate de mai mulți artiști care împart același perete sau același ansamblu de ziduri.

“Una din cele mai importante etape a fost zona de graffiti underground. Nu ne-am fi dezvoltat percepția asupra felului în care înțelegeam și asimilam spațiul public, dacă nu am fi desenat graffiti și nici impactul acestui tip de intervenție în spațiul urban.” KAPS CREW

Graffiti-urile sau picturile murale care ajung să acopere pereți întregi ale unor clădiri fac parte din categoria de artă murală și necesită crearea unui plan bine pus la punct de către artist, multe ore de muncă și multe materiale. Din aceste motive, la care se adaugă și gradul ridicat de vizibilitate al acestor lucrări, majoritatea picturilor murale mari sunt realizate legal și în cadrul unor proiecte culturale, sociale sau turistice. Acestea sunt create, de regulă și cu implicarea comunității din zona în care sunt realizate, fie prin participare directă în momentul creației, fie prin discuții și prezentări, fie prin evenimente conexe (concerte, reprezentații artistice, piese de teatru etc.).

“Some people become cops because they want to make the world a better place. Some people become vandals because they want to make the world a better looking place.” Banksy, Wall and Piece

Regenerarea urbană prin artă stradală în Pasajul Octav Băncilă din Iași reprezintă o inițiativă remarcabilă care aduce culoare și vitalitate într-un spațiu urban anterior monoton și neglijat. Proiectul se dovedește a fi un exemplu elocvent de cum arta poate contribui la transformarea unui loc într-un mediu vibrant și atrăgător.

Prima fază a proiectului s-a încheiat in 2022 culminând cu crearea unui portret imens al pictorului Octav Băncilă pe unul dintre pilonii pasajului. Acest gest nu este doar un omagiu adus artistului, ci și o declarație vizuală puternică în sprijinul regenerării urbane. Pasajul, anterior cenușiu și banal, a devenit acum o veritabilă Galerie de Artă Urbană, îmbogățită cu 20 de picturi murale de sute de metri pătrați.

Implicarea mai multor artiști, atât consacrați cât și elevi pasionați de arta murală, a transformat spațiul rece și posomorât într-un traseu cultural animat. Pilonii pasajului, în loc să fie doar elemente de susținere, au devenit pânze pe care artiștii au zugrăvit elemente inspirate de viața și opera pictorului Octav Băncilă, precum și de contextul istoric al Răscoalei din 1907. A doua fază a început in anul 2023 - urmărindu-se crearea de opere de artă in partea de S a podului Octav - Băncilă - respectiv in cartierul Dacia. Sub titlul de Bridge Delivery - ediția de anul acesta și-a propus să regenereze zona și prin ateliere de dans, pictură, artă urbană și de sport, concerte, instalații de artă, spectacole de video mapping, tururi ghidate, activități pentru copii, jonglerii cu lumini și foc, ateliere de percuție, dans, pictură.

De la un pasaj îngrămădit cu înscrisuri și mesaje neadecvate, Pasajul Octav Băncilă a renăscut într-un spațiu vesel și colorat. Acum, trecătorii se bucură de o experiență vizuală plină de viață și creativitate, iar pasajul devine un adevărat centru cultural în inima orașului Iași.

Prin această inițiativă, asociația Artipic evidențiază nu doar frumusețea artei stradale, ci și rolul crucial pe care arta stradală o poate juca în revitalizarea orașelor. Proiectul este mai mult decât o simplă transformare estetică; este o expresie a identității culturale, istorice și sociale a orașului Iași. Astfel, Pasajul Octav Băncilă devine nu doar un spațiu de trecere, ci și o destinație culturală care conectează trecutul și prezentul, arhitectura urbană și arta contemporană.

Bridge Delivery 2022

Bridge delivery 2023

A doua categorie de street art este formată din intervențiile mai mici, punctuale, care pot varia de la mici personaje ascunse sau tag-uri mai complexe (throw-up, bomb) până la adevărate lucrări de artă, dar pe suprafețe mai restrânse. Unele dintre aceste mici intervenții sunt făcute ilegal, iar altele sunt parte ale unor proiecte mai mari. Unele se folosesc de caracteristicile zonei în care sunt amplasate (site-specific), iar altele se repetă, sub diferite forme în multe locuri din oraș. Multitudinea de astfel de intervenții și descoperirea zilnică a altora noi ne-a determinat să găndim această secțiune ca o categorie care poate fi constant actualizată, cu atât mai mult cu cât durata de viața a unora dintre aceste lucrări este destul de redusă.

“Everyone has to scratch on walls somewhere or they go crazy”― Michael Ondaatje

Arta monumentală dicta spiritul orașelor socialiste - era prezentă pretutindeni de la marile bulevarde până la clădirile de locuințe, în case de cultură, cinematografe, facultăți, fabrici, uzine. Sunt lucrări murale ample, mozaicuri, semne de intrare în localități, fresce, fântâni, lucrări în sgrafit.

„Din nefericire, acest patrimoniu este asociat cu totalitarismul. Este exact ceea ce încercăm să clarificăm. Să dovedim că patrimoniul acelor vremuri este valoros, analizând semnificația perioadei socialiste într-un context mai larg, al istoriei mondiale, fără a fi partizani ai fostului regim politic.” - Arhitectul Dumitru Rusu, membru în consiliul director al BACU (Birou pentru Artă și Cercetare Urbană), precum și al două consilii internaționale ICOMOS (Consiliul Internațional al Monumentelor și Siturilor).

Aceste lucrări merită recuperate, pentru că fără ele o parte din istoria recentă a artei românești rămâne abandonată în negură.

Texte preluate din articolul „Ultimii martori ai istoriei artei monumentale din România” - de Ioana Pelehatăi, publicat pe 27 noiembrie 2019 pe www.scena9.ro

“...but beautiful mosaics are made of broken pieces.”

― Lori Jenessa Nelson

O categorie aparte, dar care totuși se încadrează în ideea de artă stradală, este reprezentată de sculpturi. Însă nu orice fel de sculpturi, ci sculpturile contemporane, care comunică cu publicul, care provoacă mirare, curiozitate sau chiar indignare. Nu ne referim la statui comemorative ale unor personalități și nici la statui religioase. Pe lângă cele „tunate în bronz”, am inclus aici și alte lucrări sau instalații artistice care decorează, chiar și pentru scurt timp spațiile noastre publice.

Fiecare bloc de piatră are în interior o statuie și este sarcina sculptorului să o descopere. (Michelangelo)

”RegenerARTE Urbană” este un proiect ce își propune dezvoltarea posibilităților de autoexprimare a tinerilor din municipiul Iași. Inițiatorii proiectului sunt Asociația Artipic în colaborare cu Asociația Iași.Travel și Școala Gimnazială ”Elena Cuza”. Proiectul este finanțat de Primăria Muncipiului Iași, din fonduri publice nerambursabile în baza legii 350/2005. 

Proiectul se desfășoară în perioada 15 septembrie – 15 decembrie 2020 în municipiul Iași.

Principalele activități ale proiectului sunt:

• Reamenajarea spațiului verde din perimetrul Școlii Gimnaziale ”Elena Cuza”;
• Crearea unei identități a cartierului Păcurari prin intermediul picturilor murale ce însumează 420 mp;
• 1 performance de jonglerii cu foc și lumini;
• Eveniment inaugurare a primului perete legal din practică din municipiul Iași – zidul care împrejmuiește Plaja Nicolina;
• Workshop de introducere în arta stradală și graffiti;
• Realizarea traseului tematic al culturii urbane din municipiul Iași;
• 1 tur virtual pe traseul tematic al culturii urbane din municipiul Iași;
• Realizarea unei hărți în format online și fizic cu traseul culturii urbane din municipiul Iași.

”RegenerARTE Urbană” are drept scop promovarea artei stradale din Municipiul Iași. În acest proiect au fost implicate următoarele persoane:

 

•    Echipă implementare: manager proiect – Ana Octavia Preotu

•    artiști stradali: Harcea Pacea, KAPS Crew, Grafo Dragoș, Violeta Dalas, Fragmenta, Bea Hopes, Kuser, Alexandra Floarea, Luiza Aivănesei, Monica Ivan, Vasile Gălușcă, Claudiu Botezatu, Nikser, Snek, Sfer

•    cartografie: Lucian Roșu, Amelia Ticușan, Cosmin Ceucă, Teodora Sandu, Diana Asandei, Ștefan Prepeliță (Asociația Iasi.travel)

•    Ghizi: Cosmin Ceucă

•    Design grafic hărți: Tiberiu Teodor Stanciu și Cosmin Ceucă (Atelier Spre și Asociația Iași.travel)