Mujeres Latinoamericanas en el mundo de la música

Desde épocas antiguas la mujer ha tenido el rol de ama de casa, su papel era secundario e incluso se catalogaba de brujería si aplicaba conocimientos fuera de lo establecido. Inconscientemente se liberaba de la frustración aplicando todas sus posibilidades expresivas innatas en ella, por ejemplo al coser trajes con coloridos desarrollando así su creatividad, al cantar las nanas a sus hijos o al elevar su espíritu para evadirse a través de cantos folclóricos en el ámbito familiar.

La mujer ocultaba su nombre a través de seudónimos masculinos o bajo la identidad de un autor anónimo. Gracias a numerosas búsquedas se ha encontrado documentación diversa aunque la mayoría de estas obras no llegaron al lector por no ser publicadas

A lo largo de la historia la mujer,con mucho esfuerzo y co ha adquirido una respetable posición en la sociedad musical, ha aportado su creatividad y su talento en diferentes estilos musicales hasta llegar sin darse apenas cuenta a ser líder de bandas de rock, o a convertirse en conocidísimas instrumentistas al atreverse a estudiar un instrumento, el cual muchas veces se considera "creado" para hombres y no para el género femenino, como puede ser la batería. 

La igualdad en el ámbito musical llega también a diferentes estilos, tenemos el rock como estilo que inicialmente se veía como masculino por su fuerza y energía en los escenarios, sin embargo poco a poco las mujeres se han abierto campo en este género musical, siendo cada vez más las mujeres que aportan su talento. Sí, es cierto que aún hoy día podemos ver las caras de asombro frente a la responsabilidad de tener entre las manos una guitarra solista que desgarra sus melodías o la presencia de una potencia y ritmo preciso en una mujer que con su pulsación interior pasa a ser el corazón de una banda a través de un instrumento, la batería. Podemos igualmente mencionar a cantantes o pianistas o bajistas femeninas que con más frecuencia se integran en la actualidad musical pero existe, aún a pesar de los tiempos que corren, la sorpresa de no valorar a la mujer como músico independiente a su género, a su físico.

 A continuación, mostraremos algunas mujeres que han marcado la historia en el ámbito musical de distintos géneros, y también de distintas décadas y países en donde estuvieron activas.

Analizamos los números musicales de más 60 festivales de música que ocurrieron en Latinoamérica en 2016, y durante la primera mitad de 2017, y clasificamos por género a más de 2000 artistas y bandas. Los resultados muestran que un 78.1% de los artistas que participaron en 2017 son hombres, o bandas compuestas sólo por ellos. Esto significa que casi un 80% de los números artísticos no contemplan a ninguna mujer como protagonista.

Si descontamos las bandas mixtas, sólo un 10.6% de los números artísticos en festivales de 2017 son exclusivamente femeninos. ¿Por qué los escenarios de los festivales no reflejan la cantidad de creadoras competentes, desafiantes y poderosas que hay en Latinoamérica?

La situación no cambia mucho mirando lo que pasó en el año 2016. En los 25 festivales que analizamos, hubo un 76,9% de participación exclusivamente masculina, 14% de participación mixta y 9.1% de participación exclusivamente femenina (es decir, bandas compuestas sólo por mujeres o solistas mujeres).

El festival Cosquín Rock resulta ser el más bajo en presencia femenina en 2017: Sólo 10,9% de los números artísticos tuvieron a mujeres como protagonistas en el escenario (incluyendo a bandas mixtas).

En 2016, el festival Ceremonia, de México, tuvo el peor porcentaje de presencia femenina en el escenario, con un 6,9%, seguido por Creamfields de Chile (con 7,7%), el mexicano Pal Norte (con 11,1%), y cerrando la lista están Cosquín Rock de Argentina (11,8%) y Trópico (12,5%) de México.

¿Cuáles son los festivales en los que hay mayor presencia femenina? En 2017, NRMAL, de México, alcanzó un 47,5% . En 2016, el festival con más presencia femenina fue Primavera Fauna, de Chile, con un 41,4%.

¿Por qué las mujeres siguen tan subrepresentadas en espacios de difusión y expresión tan importantes como los festivales musicales? Se trata de espacios donde se difunden tendencias y símbolos culturales, que marcan pauta y dan forma a las industrias musicales de América Latina.

Luego de analizar que en las top 10 canciones más escuchadas en 2017 en Spotify, no había ninguna compuesta ni protagonizada por una mujer. A principios de este año la marca de vodka “Smirnoff” tomó nota y junto a Spotify lanzó el 8 de marzo del 2018 (el día de la mujer), una herramienta para que cada usuario de la plataforma pueda analizar qué porcentaje de la música que escucha es de hombres y qué porcentaje de mujeres. Además, arma después de manera personalizada una lista igualitaria en la que uno puede elegir qué porcentaje de cada género quiere escuchar.

Los Latin Grammys son galardones otorgados por la  Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación . Similares al  Premio Grammy , los Latin Grammy reconocen la excelencia artística y técnica de la música grabada, mediante votaciones entre pares, para producciones musicales cantadas en español, portugués o en lenguas, dialectos o expresiones idiomáticas reconocidas en  Iberoamérica 

En estos premios hay 53 categorías. Vamos a analizar en perspectiva de género las del año 2017. En las nominaciones el 70% de los nominados son hombres y tan solo el 18% son mujeres (el 12% restante son bandas o grupos musicales en las cuales hay ambos géneros). Y los ganadores de estos premios son el 73% ganados por hombres y el 19% por mujeres.

Desde su primera edición, este galardón está organizado por CAPIF (la cámara que agrupa a los sellos discográficos de Argentina) y distingue lo más destacado de la música nacional, premiando el talento de los artistas argentinos en diversos géneros y categorías.

En los siguientes gráficos se puede ver la diferencia de premios ganados entre hombres y mujeres en los años 2000 y 2021.